许巍

历史我记录，让历史不再只是王侯将相

转自龙族http://www.chinadforce.com

首先想说的是,这个专题献给所有喜欢许巍的朋友,献给所有曾被许巍感动或正被感动、即将被感动的朋友们...

[编辑] 许巍个人档案

1969年7月21日生于西安
1984年－1987年许巍十六岁时开始练习吉它，当时他刚刚开始读高中。两年后，也就是1986年的4月，他参加了西安市第一届吉它弹唱大赛，获二重唱一等奖，这之后他写出了平生的第一支歌。出于对音乐执着的热忱，许巍于当年放弃了高考，改变了按部就班上大学的道路，开始跟各种文艺团体走穴，为了能当学员学吉它，他干各种杂活，历尽艰辛。
1987年－1990年 1987年底许巍参军入伍，在陕西军区当文艺兵，在部队，他继续苦练吉它技艺，每天练琴时间长达8－10小时，曾因练琴太过忘我而违纪受处。
1988年，许巍接触到了摇滚乐，受到巨大的冲击，从此便立志做音乐人。1989年他应召进入第四军医大学宣传处负责乐队，再一次拒绝了特召读大学的机会。在部队的三年中，他自修乐理，作曲法和和声学并尝试创作了一些流行歌曲。　
1990年－1993年 1990年底，许巍从部队复员，被分配到一所中学任音乐教师，只是他从未去上过班，而是开始了职业吉它手的生涯，其时他的吉它技巧已日臻完善，是西安音乐圈人所共知的最出色吉它手之一。1991年，许巍因借钱买了把价格昂贵的电吉它，不得已跑到福建去干歌厅挣钱，但他对那种丧失个性，毫无创造力可言的机械演奏实在无法忍受，仅两个月后，便又回到了西安，当时对许巍来讲，没有收入，经济压力很大，很多人对他选择的这种生活表示不理解，但他依旧我行我素，整日在家听音乐、练琴。在父母和朋友的支持下,他度过了清贫但不妥协的三年,并创了"Don't Cry Baby"、“夸父”、“流浪”和“童话时代”等歌曲，歌中充满了在面对生活和社会压力之时依然怀有的对音乐的梦想和追求。
1993年－1994年 1993年6月，许巍召集了西安所有最优秀的乐手，包括吉它手高松，贝斯手童童，键盘手巴金和鼓手张老三，组成“飞”乐队，他担任主唱和节奏吉它手并负责词曲创作，乐队在初建时没有经济来源，只能在一所破旧的房屋内排练，异常艰苦。
1993年12月5日，“飞”与其它三支西安乐队在西安外语学院举行了组队以来的首次公演，在一千人的剧场内挤满了三千名观众，“飞”表演了五首许巍的作品，获一致好评。
1994年2月，“飞”赴成都做宣传性的演出，非常轰动，演出后乐队接受了成都电台及各大报刊杂志的采访。
1994年5月，“飞”接受日本《Voice》杂志的访问。*1994年7月，乐队赴银川参加“西北摇滚节”与另外三支来自兰州、宁夏和内蒙的乐队在银川体育馆演出，“飞”的压轴表演极为出色，引起当地媒体的瞩目，演出后乐队接受多家媒体访问，演出的现场录音及乐队专访在银川电台播放。回到西安后，乐队接受了陕西文艺台的直播访问,乐队歌曲的Demo也在电台多次播放，反响强烈。同时，许巍开始在文艺台担任嘉宾主持介绍西方摇滚乐。
1994年8月，“ 飞”乐队因种种原因解散，许巍在组团梦想破灭后陷入彷徨苦闷之中，在一种极度无奈和近乎绝望的心境下,诞生了两首低调迷离的作品“青鸟”和“两天”。1994年10月，许巍携作品来到北京，与一向奉行推广原创音乐路线的红星生产社接洽，其作品受到了“红星”全体社员的一致赏识。1994年11月，“红星”邀请了北京顶级乐手，吉它手曹钧、贝斯手刘君利和鼓手赵牧阳，为许巍录制了“两天”与“青鸟”。
1995年4月许巍与红星生产社签约。
1995年11月作品“两天”收入《红星一号》合辑中。
1997年4月首张个人专辑《在别处》正式发表。
1998年1月在北京音乐台节目主持人张有待主持的《新音乐杂志》一九九七年度最佳专辑听众评选活动中，许巍首张个人专辑《在别处》荣获年度最佳专辑奖，再次证明了他在中国原创新音乐圈里的非凡实力。
1999年3月由许巍重新编曲并演唱的“许巍版”《执著》收录于《红星六号》中。
1999年：受香港天后王菲之邀为其量身定做专辑作品《你》。
2000年11月：第二张专辑《那一年》出版发行,制作人由许巍及乐手共同担纲。在没有宣传的情况下，销量仅依靠口碑相传便达到15万，充分彰显其歌迷群体的极高忠诚度。
2001年：为华纳当家花旦叶蓓制作新专辑《双鱼》并创作主打歌曲《彩虹》。
2002年：许巍出色的音乐才华始终是各大唱片公司关注的焦点，最终签约于世界五大唱片之一的环球唱片的大陆代理机构——上海艺风音乐文化传播有限公司。
2002年12月出版第三张专辑《时光漫步》
2004年12月出版第四张专辑《每一刻都是崭新的》

[编辑] 第一张专辑--《在别处》

八十年代末九十年代初，许巍和大多数流行音乐“工作者”一样，过着四处奔波、走穴演出、歌厅驻唱、伴奏乐手之类的生活。这段动荡不安的经历成为许多歌曲的主题和注释，无需仔细研究，我们便可以注意到在许巍的歌词中反复使用了这样一些词语：茫然、孤独、绝望、忧伤、等待……；“漂泊”是一个挥之不去的意念，它既是原因也是结果，那并不仅是许巍一个人的命运吧……

　　面对像《在别处》这样的音乐专辑，只能用“卓而不群”来形容，我们只能说：摇滚乐是可以做成这样的……美妙动听而又不失其特立独行的品味。总是难忘的只有那些曾经给我们真正感动过的东西……一首试、一幅画、一声叹息、一个吻……或者一支歌，此外，在茫茫人生中，究竟还有什么呢？有些歌是给白痴听的，比如虚假伪善的爱国主义、无病呻吟的花前月下、貌似战士的外强中干……；然而许巍的不是，在许巍的歌词的语言里，始终可以找到其个人内在独特品质：敏感、忧伤、内向以及对美好的向往和忠于音乐的信念。（评论引自发烧音乐网）

专集曲目：

路的尽头
悄无声息
青鸟
树
水妖
我的秋天
我思念的城市
遥远
永恒
在别处
执着
两天

[编辑] 第二张专辑--《那一年》

许多朋友都一致认为：这张《那一年》是中国摇滚史上至今最好听的一张唱片，这个评价许巍当之无愧...

是的，不是最深刻、也不是最有开创性、更不是最另类、最叛逆或者最狂野，而仅仅是最好听，许巍的孤独、许巍的忧郁、许巍的卓而不凡就从这张专辑中最好听的天才的旋律中流淌出来。

事实上，早在许巍1997年的那张《在别处》中就已经让许多人为之惊艳了，其中的“我思念的城市”、“我的秋天”、“两天”都成为中国摇滚情歌的典范。

而今天的这张《那一年》依旧由许巍担刚词、曲、唱及制作，整张专辑依旧展现了许巍敏锐、感性而丰富的内心世界：孤寂与狂野、冷漠与热烈、逃避与寻找、麻木与思考，或许就是这样的矛盾与挣扎，才让许巍得以写出如此精彩的作品。(评论引自发烧音乐网）

专辑曲目：

今夜
简单
故乡
九月
方向
浮躁
温暖
闪亮的瞬间声
情人
那一年

[编辑] 第三张专辑--《时光·漫步》

许巍凭借自己第3张专辑《时光·漫步》捧得了第三界音乐风云榜最佳摇滚专辑、最佳摇滚歌手最佳摇滚单曲三项大奖，成为当晚当之无愧的亮点，《时光·漫步》早在上市初试就被内地权威媒体公认为跨年度音乐巨制。

　　新专辑中，许巍从过去的孤独忧伤走向灿烂明亮，不变的是他令人折服的对旋律的驾驭能力以及对音乐的执着。“一天”、“礼物”在专辑发行前已广为流传，是近年来少有的大气明朗之作，主打歌“天鹅之旅”更是凸现了许巍近年来扎实的生命体验：那些从苦难中提炼的宽容与开阔，那些敏感与兴奋的激情，不仅解构掉了音乐本身的虚荣与权力，更使生命呈现出从容的力量。简约但绝不简单的流畅旋律让所有流水线上的大师们望尘莫及，他的音乐早已超越音乐本身……（引自卓越网）

专辑曲目

夏日的风
一天
蓝莲花
平淡
漫步
完美生活
礼物
时光
星空
天鹅之旅

[编辑] 第四张专辑--《每一刻都是崭新的》

华语乐坛新精神领袖许巍压轴2004最受期待全新创作专辑《每一刻都是崭新的》12月9日轰然上市，出道10年、酝酿3年、精心锤炼的11首好歌倾情奉献　许巍，华语乐坛最不平凡的声音...

许巍 - 每一刻都是崭新的

曾经的你以为只要带着那把青春的长剑和赤字的良心

就可以说服自己不出卖理想的灵魂

在最寂寞和不得不流泪的晚上

即使　连自己都在笑自己傻时

依然拔出怀中的　长剑

刺痛自己　提醒自己　勇往直前　直到现在

我在我的人生中寻找答案我在许巍的歌声中听到答案

第一首推荐曲《曾经的你》献给那些正要启程和正行走在理想长征中的朋友和自己

　　对于关心华语原创音乐的朋友来说，“许巍”两个字就是一个“特殊的品牌”：他用旋律祭奠过去，用淡定表白未来，歌声在他的肺腑唇齿间游走，就凝结成了对人生的敬畏，对音乐的感恩。很多人这样说：我们期待他的作品，不如说，我们在等待许巍给我们一个生活的感悟。

　　从许巍带着自己的音乐梦想由西安到北京发展至今，已经有整整十个年头了。十年来，看尽乐坛荣枯消长，许巍的音乐始终都是以自己的方式向前跃进。距离上一张专辑《时光漫步》历经了近3年的时间，许巍终于在所有人的期盼中，即将在年底发行自己的第四张原创专辑《每一刻都是崭新的》。许巍自己坦言，这张全创作专辑是他苦苦行吟后的心得，包含着他的欢喜悲忧，和不能否认的自我改变。所以，许巍承认，无论对音乐还是对人生，这都是一张承前启后的专辑，连接着他和我们共同的过去和未来。

　　正是鉴于此，许巍和唱片公司不约而同的把《曾经的你》选为了新专辑的首波推荐曲目。这首充满人文色彩的歌曲，是一首对青春岁月的怀念之歌和无悔宣言，让我们清楚的知道从西安历尽艰难走过来的许巍能够闯到现在是一个看似平凡的不朽传奇，但真实的过往其实和世间每个人没什么两样，“曾梦想仗剑走天涯，看一看世界的繁华，年少的心总有些轻狂，如今你四海为家……”在追寻梦想的道路上，“有难过也有精彩”，“总想起身边走在路上的朋友，有多少正在疗伤”。因此，这是许巍写给自己的《曾经的你》，但更是写给世间每个人的《曾经的你》，每个有理想的年轻人在实现自己梦想的过程中都是孤寂的。滚滚红尘中的人们，努力得到自己想要的，但是在得到的同时，又在不断的失去着，梦里蓝天的色彩，你所心爱的模样，到头来，都模糊了最初的景象。然后，学会成长，学会体会悲痛的力量，把太多的往事慢慢沉淀。只是在月凉如水的时刻，会不经意的想起：曾经的你，曾经的自己。歌曲中所表露的坚定的勇气和自信是一种自然而然的力量，许巍的编曲又恢复到早期的乐队摇滚模式，只是多了份从容的气度，那洗尽铅华的率动在乐手们松弛的演绎下仿佛你我青葱岁月中的串串回响。

　　感谢许巍，在这样的时刻交出这样的答卷！《曾经的你》，让我们在许巍慢慢行吟，慢慢品茗的过程中，读懂自己；《曾经的你》，让我们心甘情愿、死心塌地的沉寂在许巍的音乐中无法自拔，也让我们看到曾经的许巍所通向的不可知的未来。

在这张专辑中，许巍所描绘的那些生活小事犹如在儿童的眼睛中观看这个世界，但是那些歌声中一直在传达着这样的信息--喜悦于希望，宽容于力量。那是历经坎坷后的歌者，面对生活时的态度所决定的，那是一种云淡风轻般的乐观淡定和从容不迫的情怀。

　　这是一张具有平衡之美的专辑，十首歌曲在重与轻、急与缓、淡与浓之间达到了和谐与统一，那些音符的后面正是自在跳动着的许巍的一颗平常心--在一个物欲横流的时代，有谁知道，保有一颗平常心是多么的难得。

　　这是一张返璞归真的专辑，它明确地表明了无论时代怎样变化，无论环境怎样改变，有些东西是不会变的，对于许巍来说，那一向意味着这样的词语--简单、善良、纯粹、光明、希望、真诚--而在专辑中不过是化为了最直接的行为：用心歌唱。

　　音乐对很多人来说，只是生活中的一小部分，甚至显得微不足道，但是对于另外一些人，这其中也包括我们，音乐是生命中不可缺少的组成部分。《每一刻都是崭新的》是许巍自己的，也是我们的，它像自由和智慧，终为所有追寻者分享，它在清澈和自省中所散发的力量将是长久和温暖的。歌曲简介：

纯真

　　原名曾叫做“家”，在音乐上是一首比较回归许巍早期风格的作品，虽然许巍的编曲侧重于乐队的整体表现，但是突出的吉他和鼓所产生的张力是清晰和明确的。歌曲主题的意境介乎专辑那一年和时光.漫步之间，既有对乡情、亲情的美好感受和寄托，又有一语双关地对理想的执着和憧憬，改名为“纯真”就更加直接地表明了许卧于音乐和生活的感悟，那就是返璞归真。

坐看云起

　　这是一首点题之作，以云淡风轻的悠然和从容不迫的气势成为整张专辑的龙骨。歌曲在两段写实的意像后，通过一段心与世界的交汇，一举过渡到第四段的激情彭湃的高潮，一种出世的精神在入世的情怀中达到了完美的和谐。音乐部分也是可圈可点，在结构上层次分明的推进，在配器上缤纷绚烂的色彩，让人不禁想起U2来，而间奏的长笛俨然是中国传统文化的美妙复兴。

温暖的季节

　　李延亮的编曲不禁让人回味到许巍早期的摇滚气息，这首歌可以清楚的看到许巍是从哪里来的，在年轻的时候都做了什么，那里也有很多人青春时代的记号，理想主义的曙光曾经被残酷的现实的阴霾所遮蔽，但是我们的心里始终有一道梦想的光芒不曾熄灭。这是首吉他与鼓的激情对话，也是许卧你我青春岁月的温暖证明。

曾经的你

　　一首对青春岁月的怀念之歌和无悔宣言，让我们更清楚的知道许巍是从哪里来的，他的过往其实和你我一样，“有难过也有精彩”，面对世间冷暖，歌曲中所表露的坚定的勇气和自信是一种自然而然的力量，许巍的编曲又恢复到早期的乐队摇滚模式，只是多了份从容的气度，那洗尽铅华的率动在乐手们松弛的演绎下仿佛你我青葱岁月中的串串回响。

秋海

　　这是一首触景生情的佳作，比较可贵的是，歌者并未在借景伤怀中失落，而是在高远清澈中喜极而泣，就像泰戈尔所言，“这些微思，是树叶的簌簌之声呀；它们在我的心里欢悦地微语着。”秋天和大海是许巍所喜欢的时节和景致，也许是随着年龄增长的原因，也许是生活阅历的丰富所造成的，一个人开始走向成熟与宽厚、隐忍和超越，那若隐若无的小号声好像夕阳中起舞于海面的飞鸟，安详于大海的舒缓，自在于穹天的无涯。

喝茶去

　　 “喝茶去”的寓意即是“平常心是道”，在我们看似平凡的日常生活中，蕴含了最真实最深刻的真理，在这里，“走在回家路上”是一句经典的双关语，既是反映歌曲前面叙述的自然收束，又是映衬志存高远的坚定信念。这是一首讴歌大自然的美好的歌曲，也是一篇借景抒情、彰显人文关怀、意蕴深厚的佳作，如果我们有相似的领悟，就可以发现许巍的目标和方向就是一个清凉世界和一颗清净心灵。在音乐上，仿佛有点沉重喧嚣的前奏和间奏部分与简约唯美的歌词意象以及清醇甘冽的旋律达到了对立的统一和微妙的平衡，因为编曲者在编曲的时候并不知道这首歌的主题是什么，是音乐内涵的力量使大家心有灵犀。

旅行

　　这首歌的歌名许巍至少斟酌了7个月，以至于我们不下十几次地问许巍什么时候才能有歌名，事实是，这是一首最早录音完成的歌曲，却是最后才有名字的。相信这是这张专辑中，在词曲、编曲、意境各方面最为和谐的一首歌，它有着入世的深情况味，也有着出世的随缘自在。那些简单的意象，松涛、风铃、蝴蝶、晚霞，犹如随手拈来的缤纷花朵，在副歌中自然流露的儿童的天真与长者的睿智中形成水乳交融般的完美和谐。人生彷佛是一场漫长的旅行，青山绿水美景如画都是我们旅程中的一站，绚丽多彩而不痴迷；亲人友人情人陌生人都是我们生命中的匆匆过客，相爱相遇而不贪恋。

每一刻都是崭新的

　　这是一首轻松的小品，它揭示了外部世界与生命的全部意义，又隐喻了许巍自身的内心变迁，“这一切的转变/是如此地简单”，这里的转变指的不仅仅是我们的世界，还有我们每一颗敏感的心。在编曲上，这首歌也是许巍音乐历程中第一支纯粹电子化的作品，译乐队是一个非常好的电子乐队，他们精彩的配器让这首歌焕发出一种超然之美和愉悦之情，这张专辑的很多歌曲所描写的都是许巍日常生活中亲见的景致，这首歌也一样，2004年夏日某次雨后的彩虹让许巍感叹大自然的壮丽，同时生发出对于宇宙人生那一瞬即永恒的欣然，每一刻都是崭新的，每一刻都是充满希望与清新的。

永远自由的心

　　记得许巍曾给歌迷写过这几个字“永远自由的心”，歌迷们把这几个字给印在自发印制的T恤上，并不远千里来到北京把其中的一件送给了许巍，那很让人感动，真正的许巍的歌迷是值得尊重的，因为他们总是能体会到许巍的心灵的跳动，能够在许巍的音乐中找到自己的语言，那曾被叫做共鸣，却在现在这个被物质主宰的世界上变得日益稀少，但是依然还有数以亿万的生命拥有坚定的信仰，因为他们相信每个人都曾有或者将有一颗永远自由的心。歌唱，永远是来自内心的，就像许巍所做的那样…

小鱼的理想

　　多年来，这是许巍首次尝试写一首叙事的作品，这首歌是专辑的最后一曲，但也将是许巍的一个崭新开始，虽然是寄情于深海里的一个小鱼身上，又何尝不是每一个有着不灭幻想的人们的心灵写照呢。理想似乎很遥远，其实就在我们心里，只是大多数人已经忘记或者不愿承认罢了，可是真诚的人们依然坚持着，就像迪兰o托马斯在一首诗中曾写道，“惊讶的孩子们看着一天的繁星，那就是目的和终结。”

悠远的天空

　　一首不同感受的全新作品，一首穿透你灵魂深处的作品。聆听此首歌曲的时候给人一首仿佛置身于西藏古典寺庙的感觉，让你浮躁的心灵能瞬间沉静下来，让你喧嚣的情绪片刻被安抚下来。

专辑目录：

纯真词：许巍曲：许巍
旅行词：许巍曲：许巍
曾经的你词：许巍曲：许巍
喝茶去词：许巍曲：许巍
坐看云起词：许巍曲：许巍
秋海词：许巍曲：许巍
温暖的季节词：许巍曲：许巍
每一刻都是崭新的词：许巍曲：许巍
永远自由的心词：许巍曲：许巍
小鱼的理想词：许巍曲：许巍
悠远的天空词：许巍曲：许巍

[编辑] 第五张专辑--《在路上》

专辑简介

一个旅程的终点是另一段旅程的开始

每个人的过去都有一首许巍的歌

在你坠落的时候在你想哭的时候在你需要解脱的时候

从狂躁的年代来到纷杂的世代

从激情的岁月走入温暖的怀抱

时间是伤口时间是毒药时间是一把刀

时间是出口时间是解药时间可以让伤口愈合

从1994年跨越到2005年

用时间积累的生活体验用音乐记录的旅程

十年创作历程的整理

是结束也是开始

把回忆还给过去把伤口留给时间

一个旅程的终点是另一段旅程的开始

从摇滚出发回归生活信仰

许巍在路上…

十年经典重唱十二首原创作品纯粹音乐角度的再创作

　　十年积累，这一刻如烟火绽放

　　《在别处》和《那一年》奠定了许巍人文歌手独一无二的定位，《时光漫步》、《每一刻都是崭新的》把许巍的作品慢慢渗透入普罗大众的心里，每一个人冥冥中都在许巍的音乐里捕捉到了自己内心对于生活的体验和领悟，或孤寂或伤悲或沉潜或解放……许巍的创作过程历经狂躁封闭的九零年代，来到开放的电子世代，从孤独沧桑走进明朗的阳光里，借由本真的音乐魅力，穿越了不同角色的喜好与贫富的界线，渐趋成为了某种深度思考与品位的象征。

　　2005年，轰轰烈烈的“绝版青春”演唱会为许巍十年来的音乐历程做了一个小结，那些陪伴着歌迷走过十载岁月的作品紧紧萦绕耳旁，却不足以表达歌者跨越1994到2005的历程。从狂躁的年代来到纷杂的世代，从激情的岁月走入温暖的怀抱，许巍不是一个单纯的歌者，他在以一颗感恩的心创作着脍炙人口的作品，散落在不同的唱片里，打下他专属的格调与烙印。

　　于是，历年经典重唱十二首作品的《在路上…》许巍作品集应运而生，它既是对许巍坚贞不移创作好音乐的一个珍贵纪念，代表了许巍之前一段创作旅程的结束，但新的创作旅程又即将起航，也真实呈现了许巍现时在音乐中最自我的状态：没有压力、没有任何严肃的意念需要传达，就像旅途中的风景，有阴天、有晴朗、有许巍摆脱束缚的音乐面貌。

　　十二首经典重唱作品的集结出版，是许巍创作上的一次自省与再出发。他生命沿途的风景，内心与外界的交战，他的入世与出世……在时光的倒叙中，渐次如电影般回放，他从阴暗、晦涩、低沉一点点向温暖、明朗，近乎无大悲大喜般平静的过渡。于许巍而言，创作已经成为一种习惯，却不贪心不愿任其泛滥，很多时候，他的音乐作品更像是一本私密的日记，被有心人读到，读懂，直至投射进心里。他未泯的心，仍是那么多人独自前行却不觉落单的远方……

　　每个人的过去都有一首许巍的歌

　　创作之路给你所有却不能停留

　　《在路上…》作品集选取了十首许巍曾为王菲、田震、老狼等歌手创作的经典歌曲，以及《青鸟》、《两天》两首没有收录于许巍任何一张个人专辑中的作品。

　　往往，重唱一首口碑俱佳的歌曲常常会因为原唱的“先入为主”，带来一些争议和接受上的障碍，没有足够的把握较少轻易尝试。可是，许巍的演唱方式与感觉像他的创作一般，具有太多的个体气质和标志性，自然地折射出了作品本身的另一面景致。十二首歌曲经过简单而契合的编曲配器，并依据许巍此刻的真实心境，做了某些词作的修改与再创作，较之以往，许巍在演唱上也更富有戏剧张力。

　　他从来就不是一个高调之人，过去的一年，他的音乐里程达到了一个高峰，“绝版青春”演唱会实现了原创乐坛最光荣的音乐梦想，那一场实况，为他的创作做了一次真实却稍显片面的纪录，而《在路上…》则填补了另一部分空缺，堆积而成许巍过去的厚重、丰收的十年。

　　他即将再一次上路，足及偏远未知的地区，远行采风、继续创作，他本就是一个需要经历、累积与沉淀的行者，注定在路上且行且歌……

　　在别处的天涯浪子 → 执着的人文歌手→ 诚实内省的诗人→用生活累积作品的行者……

　　许巍的未来，在路上。

　　《在路上…》呈现出许巍在音乐中最自我的状态：没有压力，没有任何严肃的意念需要传达，反而换以一颗感恩的心，用一种渐趋平和与淡定的心态来回顾和整理。好似旅途中的风景，有阴霾、有晴朗，以及许巍摆脱束缚的音乐全貌……然后，作为一个用生活积累作品的行者，许巍将再度开始旅程，唱最纯粹的歌，回到最简单的生活，未来，在路上……

晴朗 (2002 老狼《晴朗》专辑词曲：许巍)

　　作为许巍的一首转折之作。虽是为老狼创作的歌，但却代表了许巍自身对于生活与人生的一种态度和感悟。这首歌，显然可以体味出一些《在别处》专辑时代到《时光漫步》专辑时代的变化与缘由。——从阴霾与忧郁走向了光明和温暖，从封闭和孤独走向了开放与共享。“这是最初的感觉，心就像天空般晴朗。”当心灵拭去尘埃的时候，一切都是美好而纯粹的，这个信息，于许巍而言，一定要与大家一起分享，所以，他对于原来的词作做了一点小小的改动——“只因那春天般的女人/她温暖我的心”，至少在意义上，就此圆满了。彩虹 (2002 叶蓓《双鱼》专辑词曲：许巍)

　　旋律编配灵魂舒畅，完美地表现了歌曲的意蕴和精神。吉他清脆爽利的动机与鼓、贝斯的行进率动交织出明亮快乐的色彩氛围。许巍的演绎相比之叶蓓原来的女声别有一番滋味，在情感之上更多了一层宽阔的重量。

你 (1998 王菲《唱游》专辑词：黄伟文曲：许巍)

　　相比王菲当年近乎完美的演唱，这一次许巍重唱的难度颇大，虽然歌曲的演绎依然中规中矩，但需要提及的是在编曲上的精彩——极大丰富了这首歌的内涵和意义，也令我们对许巍的老朋友梁剑峰在未来与许巍的合作有了相当高的期待。

　　像风一样自由 (1996 谢东《为你再等候》专辑词曲：许巍)

　　十年前，谢东曾经演绎过此歌，词曲都带有那个年代的明显烙印。但经过新的编配后，歌曲有了不同的味道：那段吉他动机所主导的情绪予人十分深刻的听觉体验，也使这首简单的歌曲有了扎实的根基。从歌词中能看到上个世纪九十年代的色彩，那时候的年轻人对于自由和自主意识有着直白甚至执拗的精神需求，所以从男女情感的角度显得比当代社会更加真实而有力量。从许巍这首歌里明显可以看出受到了崔健当年作品的影响。在我们的记忆中，那时候的每个年轻人其实都渴望着像风一样自由的生活。

那里(原名：空位)(2003 纪如璟《寂寞的自由》专辑词张新宇曲许巍)

　　当年写给纪如璟唱时，已有了这个张新宇版本的填词，只是后来未有采用。此次许巍重唱，将其替换了原有的词作。可以从梁芒新加入的那段“我总是在这里想起那里/不知不觉我会独自哭泣/我也曾在那里忘了这里/这里总是让我扑朔迷离”中听到许巍的演绎和女声的版本的差异。

丁香 (1996 《希莉纳依同名专辑》词：许巍张新宇曲：许巍)

　　重新编曲后，相比原来希丽娜依的女声版本有了完全的变化：从忧伤落寞超尘脱俗的情绪中解脱出来，表现了更多宽容的精神和理性的力量。许巍的演绎，更加从容而富有张力，歌词在人称上的改变使之从原来男女之间你你我我的情感纠葛变为第三视角的陈述，更加重了同情和理解的关爱成分，将这首纯粹女性的歌曲演绎得空阔幽长而又不失深沉厚重。

纯粹 (2004 姜昕《纯粹》专辑词：姜昕曲：许巍)

　　重新编配之后的disco节拍带来了相当的新鲜感，带一点点世界范围的复古主义潮流，但歌曲还是落在许巍所擅长的情绪中结束，依然延续了许巍的风格。

自由自在 (1995 田震《野花》专辑词:张新宇、宁江、栾述伟)

　　田震的原唱已赋予了歌曲饱满充实的意蕴，相较于前者，许巍对于自己作品的表现更显忠实和真挚。主歌部分吉他音色的使用给了这首重量歌曲一些轻风般飘逸的感觉，使歌曲有了新鲜的色彩。

幻觉 (1996 《希莉纳依同名专辑》词：许巍、张新宇曲：许巍)

　　意境很美的歌曲，其舒缓的质感在许巍的早期创作歌曲中并不多见。编曲中吉他主导的段落相当精彩，整首歌无论在配器和演唱上层次分明意境悠长，毫无疑问是一首远超过原始版本的佳作。

执着 (1994 田震《红星一号》合辑词曲：许巍)

　　这是一个自弹自唱的小样，许巍的歌曲都是这么用吉他写出来的。透过这首歌，可以想像他每一首歌的创作过程，可以体验到一个吉他歌手心路历程。

Bonus Tracks 《青鸟I》《两天》

　　这两首歌未曾收录进许巍的任何一张专辑当中，只是在当年的几张合集唱片中出现过，而那些拼盘合辑对于很多人来说已经再难找到，这一次重新编曲演绎收入到此张专辑，也算是一个告慰和总结。需要特别说明的是，这两首歌的重新编曲都十分精彩，从翻唱的角度而言，在音乐上的美轮美奂，与原始版本相比，完全不遑多让。尤其是《两天》，已经达到了一个相当完美的高度，音乐上的和谐加之许巍精准的演绎恰到好处地表现了歌曲的深邃意境，让我们不得不感叹这首歌的力量之大感人之深时隔多年依然强烈依然震撼，那么历久弥坚(nuendo)